Introduction à Photoshop pour illustrateurs

En tant que logiciel standard de l'industrie dans presque tous les secteurs créatifs, Adobe Photoshop offre des possibilités illimitées pour les illustrateurs, les concepteurs, les animateurs et tous les types de créatifs professionnels. Savoir comment l'utiliser améliore non seulement votre profil en tant que créateur, mais vous permet également d'expérimenter et d'explorer un large éventail de styles, de techniques et de médiums.

L'illustratrice Gemma Gould utilise Photoshop depuis plus d'une décennie pour créer des illustrations numériques ludiques qui semblent sortir de la page. Dans ces principes de base, elle enseigne comment utiliser le logiciel à partir de zéro, vous emmenant des outils et de l'interface essentiels à la maquette d'un produit imprimé final.

Explorez les compositions, jouez avec la couleur et créez des illustrations plus fortes grâce aux conseils et astuces d'experts de Gemma. Que vous soyez un débutant absolu ou un illustrateur expérimenté à la recherche d'un rafraîchissement, développez un flux de travail créatif plus efficace et commencez à collaborer sur votre prochain projet d'illustration dès aujourd'hui.

Dans votre premier cours, familiarisez-vous avec Adobe Photoshop et découvrez comment naviguer dans l'interface et les outils. Découvrez comment créer et configurer un nouveau document et comment organiser votre espace de travail en fonction de vos préférences.

Dans le deuxième cours, Gemma vous apprend à utiliser certains des outils de dessin les plus essentiels de Photoshop pour esquisser des compositions, ainsi qu'à expérimenter les paramètres de pinceau et à créer vos propres pinceaux. Obtenez quelques conseils concernant la composition et apprenez à sélectionner et réorganiser les éléments pour améliorer votre mise en page.

Le troisième cours porte sur la couleur. Explorez une théorie des couleurs de base, comment choisir et créer des palettes de couleurs et comment utiliser les outils d'édition des couleurs de Photoshop. Découvrez comment affiner des illustrations créées de façon traditionnelle qui ont été numérisées à l'aide de différents outils de correction des couleurs et de guérison, idéaux pour une utilisation imprimée ou en ligne.

Dans le quatrième cours, apprenez à créer des œuvres d'art à l'aide de plusieurs outils de peinture différents, à ajouter de la texture à notre travail et à lui donner une impression plus traditionnelle. Essayez de composer une image en utilisant des éléments et des textures traditionnels qui ont été numérisés.

Le cinquième cours couvre les touches finales, y compris une brève étude des techniques d'éclairage et des techniques de flou pour ajouter de la profondeur et du mouvement à votre travail. Découvrez comment combiner les outils appris tout au long du cours en parcourant tout le processus créatif de Gemma.

Dans le dernier cours, apprenez à exporter vos illustrations pour des applications Web et d'impression. Apprenez à créer un pdf de plusieurs pages et avant de conclure les choses en créant une simple animation de votre illustration.